10 musisi yang karyanya 2010-an akan dikenang

2024 Pengarang: Malcolm Clapton | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 04:00

Penampil asing dan Rusia yang menyatakan diri mereka paling keras.

1. Kanye West

Tahun 2010-an dimulai dengan album My Beautiful Dark Twisted Fantasy milik Kanye West. Lirik dari rilisan tersebut berpusat di sekitar sosok artis - bintang dunia di mana pemuliaan diri mencoba hidup berdampingan dengan keraguan diri. Album ini dirilis bersamaan dengan Runaway, sebuah film yang menampilkan lagu dengan nama yang sama dan kutipan dari lagu lain. My Beautiful Dark Twisted Fantasy masih dianggap sebagai salah satu rilisan hip-hop terbaik sepanjang masa, dengan 94 dari 100 poin di Metacritic.

Setelah album ini, Kanye menemukan kembali musiknya beberapa kali, beralih ke suara keras dan minimalis di Yeezus dan kembali ke hip-hop eklektik di The Life of Pablo. Dalam perjalanannya, rapper ini merilis album bersama dengan Jay-Z dan Kid Cudi, pada akhir dekade ia berpartisipasi dengan Lil Pump dalam video komik I Love It. Dan tidak peduli apa yang dilakukan Barat, itu didengarkan, dibicarakan, dan diperdebatkan.

Kanye West adalah salah satu seniman yang tidak pernah beradaptasi dengan ekspektasi penonton. Berikut adalah daftar singkat hal-hal yang berhasil dilakukan musisi di tahun 2010-an: membandingkan dirinya dengan Yesus dan Mahatma Gandhi, secara terbuka mendukung Donald Trump, mengadakan presentasi rilis di seluruh dunia dengan memutar lagu dari laptop, dan menunda rilis album yang diumumkan lebih dari tahun. Untuk pemain lain, tindakan seperti itu sama saja dengan bunuh diri karier, tetapi Kanye lolos begitu saja. Dan dia akan pergi saat dia menulis jenis musik ini.

2. Kendrick Lamaro

Sosok Kendrick Lamar telah muncul di bidang musik pada pergantian dekade. Jika pada 2000-an ia hanya populer di Compton asalnya, maka pada 2010-an ekspansi aktif karyanya dimulai dan berlanjut hingga hari ini. Tiga album terakhir dianggap sangat penting. Mereka ditemukan di baris pertama peringkat rilis terbaik dalam sejarah Metacritic lebih sering daripada karya artis lain mana pun, dan menurut ulasan kritikus dan pendengar.

Disk berikutnya, To Pimp a Butterfly, akhirnya mengkonsolidasikan posisi Lamar sebagai salah satu rapper utama di zaman kita. Ini adalah hip-hop eksperimental dan musikal yang menyerap pengaruh soul, funk, jazz avant-garde. Di sini tema diskriminasi rasial dan kesewenang-wenangan polisi diangkat, dan ada juga referensi ke ghetto Compton yang sama, yang meresapi semua karya rapper. Karya Lamar dirayakan oleh Barack Obama, menyebut How Much A Dollar Cost sebagai lagu favoritnya di tahun 2015. Baris dari lagu Baiklah diambil oleh peserta demonstrasi anti-Trump.

Album DAMN berikutnya adalah karya konseptual yang kompleks yang mencakup referensi ke Kitab Suci. Untuk disk ini, Lamar menerima Penghargaan Pulitzer untuk Musik. Ini adalah kasus yang belum pernah terjadi sebelumnya: di hadapannya, hanya musisi akademis dan jazz yang dihormati.

3. Beyonce

Beyoncé Knowles menjadi Musisi Paling Berpengaruh Billboard tahun 2010-an. Pasalnya bukan hanya empat album yang sukses secara komersil, penampilan perdana Barack Obama atau Super Bowl. Citra penyanyi dan ide-ide politik dan sosial yang dipromosikan olehnya memainkan peran penting. Pada 2010, Beyoncé menyentuh tema feminisme dan rasisme. Jadi, album 4 menyertakan lagu wanita kuat Run the World (Girls).

Citra Beyoncé menjadi dasar dari kursus pendidikan yang diajarkan di Rutgers University of New Jersey. Melalui biografi dan karya penyanyi, mahasiswa mempelajari hubungan antara gender, ras dan seksualitas, serta menggali kepribadian Beyoncé sebagai seorang feminis, ikon komunitas LGBT dan tokoh politik.

4. David Bowie

Salah satu musisi terbesar abad ke-20 dibahas setidaknya dua kali di tahun 2010-an. Penyebutan pertama dikaitkan dengan rilis The Next Day pada tahun 2013, sebuah album yang menurut para kritikus sukses, tetapi tidak membuat zaman. Jadi, dalam daftar album terbaik tahun ini dari NME, mencapai baris ke-41, dan sama sekali tidak masuk ke grafik serupa dari Rolling Stone.

Kedua kalinya Bowie dikenang sehubungan dengan perilisan album Blackstar pada 8 Januari 2016 dan kematian artis yang akan segera terjadi karena kanker hati. Rilis ini menjadi salah satu karya Bowie yang paling gelap dan paling putus asa. Bagian penting dari Blackstar terdiri dari sisipan jazz avant-garde, dan single judul terdiri dari dua bagian dan berdurasi 10 menit.

Konteks tragis memunculkan pembacaan baru dari lagu-lagu album, dan produser rilisan Tony Visconti menyebutnya sebagai hadiah perpisahan Bowie untuk para penggemarnya.

5. Lana Del Rey

Lana Del Rey muncul di cakrawala musik dengan single Video Games, dan sedikit kemudian mempersembahkan album Born to Die. Pada saat yang sama, ia menjadi salah satu bintang pop pertama dari formasi baru - penyanyi independen yang memulai jalannya menuju ketenaran dengan menerbitkan video di YouTube dan tidak beradaptasi dengan standar musik populer yang ada.

Lana Del Rey disebut retrodive karena daya tariknya pada estetika Amerika 50-60an, tetapi musiknya khas - itu adalah pop lambat melankolis. Penyanyi itu menggambarkannya sebagai sadcore Hollywood. Formula turunan hampir tidak berubah selama 10 tahun dan terus bekerja: dirilis pada Agustus 2019, album Norman Fucking Rockwell menerima 87 poin dari 100 di Metacritic.

6. Taylor Swift

Taylor Swift adalah penyanyi Amerika ikonik yang popularitasnya telah menyebar jauh melampaui batas benua asalnya dekade ini. Pada 2010-an, pemain merilis lima album, dan pada masing-masing, Taylor baru disajikan kepada pendengar.

Dekade dimulai dengan album country-pop Speak Now, dan rilisan berikutnya, Red, menandai transisi penyanyi itu ke pop. Lagu I Knew You Were Trouble menjadi salah satu hits utama tahun 2012.

Album 1989 adalah karya pop pertama Swift. Setelah rilis ini, mereka mulai aktif berbicara dan menulis tentang penyanyi di media, dan bahkan harus pergi ke bawah tanah dari perhatian seperti itu.

Album berikutnya bernama Reputation dan menandai awal dari "era gelap" Taylor Swift. Dia muncul dengan cara yang sama sekali berbeda: sekarang dia dibawa ke titik didih, Taylor yang tersinggung dan marah.

Pada saat itu, rekamannya terus terjual meskipun ada perang dengan layanan streaming. Sebelumnya, Taylor telah menarik musiknya dari sana karena ketidaksetujuan dengan kondisi pekerjaan mereka.

Pada 2019, Swift merilis album Lover. Rilis ini menandai kembalinya musik pop ringan, dan pada saat yang sama pematangan penyanyi, yang sekarang tidak tertarik memasuki perang.

Taylor Swift jatuh ke dalam standar tertentu dari adegan pop, sementara tetap cerah dan dikenali, merilis beberapa album yang sukses secara komersial, menciptakan kembali musiknya dengan jumlah yang sama dan, yang lebih penting, selalu tetap jujur dengan pendengarnya.

7. Billie Eilish

Dekade ini berakhir di bawah tanda Billie Eilish - ikon remaja baru paling populer. Single Bad Guy-nya memuncak di nomor satu di Billboard Hot 100. Ini adalah pertama kalinya seseorang yang lahir di abad ke-21 menjadi pemimpin tangga lagu Amerika.

Album debut Eilish When We All Fall Asleep, Where Do We Go? bertahan di posisi terdepan di UK Albums Chart selama 114 hari. Ini memungkinkannya untuk masuk ke Guinness Book of Records sebagai pemain termuda dengan rilis di baris pertama tangga lagu Inggris.

Sejarah Billimania belum pernah terjadi sebelumnya: album penyanyi telah menjadi rilis debut yang paling dinanti dalam beberapa tahun terakhir. Kunci untuk hati para penggemar muda sangat cocok: itu adalah musik yang direkam dan dicampur secara inventif, citra seorang remaja yang tertekan dengan pakaian longgar dan kemudahan yang hampir kekanak-kanakan (ingat saja siaran di "Evening Urgant"). Bukan tanpa kontribusi dari media musik, yang membuat reputasi Eilish sebagai penyanyi, yang layak untuk didengarkan dan didiskusikan.

Fenomena Billie Eilish adalah kisah sukses bintang baru yang terjadi saat ini. Orang yang merekam salah satu album utama tahun ini di kamarnya, mencapai puncak kariernya sebagai remaja dan, seolah-olah secara tidak sengaja, membuat musik pop terbaik untuk remaja. Berapa lama sekering ini akan bertahan, kita akan mengetahuinya di tahun 2020-an.

8. Okxymiron

Miron Fedorov mulai merekam rap pada tahun 2000-an, tetapi popularitas datang kepadanya kemudian - dengan album pertamanya dan dua mixtape yang dirilis antara 2011 dan 2013. Oxxxymiron memperkenalkan kata "kotoran" ke dalam kehidupan sehari-hari pecinta hip-hop domestik, mempopulerkan teks dengan referensi sastra dan sejarah, dan juga menjadi wajah utama era baru dalam musik Rusia - saat semua orang mulai berbicara tentang rap.

Bagian dari kesuksesan Oxxxymiron datang dari rentetan kemenangan dalam pertempuran dengan Johnyboy, Dunya dan Creep-a-Creep. Versus telah menjadi platform di mana kesejukan rapper setara dengan keterampilan syair yang digunakannya untuk mempermalukan lawan.

Bahan bakar pertempuran dan rilis awal Oxxxymiron berlangsung lama, tetapi pada pertengahan 2010-an menjadi jelas bahwa sesuatu yang lain perlu diproduksi. Pada 2015, rapper merekam Gorgorod, sebuah album konsep yang menyerupai buku audio dystopian tanpa trek independen. Miron menghabiskan waktu lama mempersiapkan pendengar untuk merilis karya yang lebih serius - ini dibuktikan, misalnya, dengan penggunaan "Menara Kecil Babel" di sampulnya, dan bukan yang besar. Tapi album "itu" tidak pernah keluar.

Versus sebagian melahirkan raja baru rap Rusia, beberapa saat kemudian dia menggulingkannya: setelah bertarung dengan Purulent, menjadi jelas bahwa Oxxxymiron bukanlah MC pertempuran terbaik. Pada tahap ini, jeda panjang terjadi dalam diskografi Fedorov, kadang-kadang terganggu oleh single dan prestasi yang tidak jelas. Album baru raja rap Rusia kemarin diharapkan kurang dari lima tahun yang lalu, dan tidak ada kepastian bahwa disk tidak akan larut dalam rilis hip-hop yang tak terhitung jumlahnya yang keluar hari ini. Tapi ini tidak mencegah tindakan Oxxxymiron, apakah itu aplikasi mendadak untuk pertempuran online atau pergi ke rapat umum, menjadi alasan untuk diskusi.

9. Skriptonitis

Album pertama Scryptonite "Rumah dengan fenomena normal" mengangkat standar rap Rusia. Rilis ini menunjukkan bahwa aliran yang cerah dan garis-garis yang berbakat tidak cukup, dan selain itu sesuatu yang lain dapat digunakan. Misalnya, gitar blues dan ketukan trip-hop.

Pada paruh kedua tahun 2010, Scryptonite merilis tiga album lagi, setelah itu ia mengumumkan pengunduran dirinya dari rap. Hari ini, Adil (nama asli musisi) bukan lagi anak perusahaan label Gazgolder, tetapi pendiri komunitasnya sendiri Musica36, serta pentolan proyek Gruppa Skryptonite.

Gaya Scryptonite sulit untuk ditiru: itu tidak ada tanpa pesona Asia dan aliran "mabuk" yang khas. Tetapi masih ada kesinambungan tertentu, misalnya, dalam musik rapper Kazakh Black Cumin Oil. Kami kemungkinan besar akan mendengar tentang dia di tahun 2020-an. Serta tentang Scryptonite, yang akan kembali melakukan sesuatu yang baru.

10. Ivan Dorn

Bagi Ivan Dorn, dekade itu dimulai dengan kepergian dari grup "Pasangan Normal" (mungkin langkah paling tepat dalam karier seorang seniman). Pada tahun 2011, single populer pertama dirilis: "Northern Lights", "I Hate" dan "Stytsamen" - hit di mana penyanyi itu mendesak orang untuk tidak malu.

Dorn adalah salah satu seniman yang tidak suka mengulang-ulang. Dia sekarang memiliki program jazz-funk, album eksperimental berbahasa Inggris, dan baru-baru ini sebuah lagu yang menampilkan contoh kicauan burung. Dalam hal popularitas, karya baru tidak dapat dibandingkan dengan "Stytsamen", tetapi artis secara teratur merilis hit musiman dan video menarik.

Aktivitas Ivan Dorn tidak terbatas pada musik: ia membuka label Masterskaya, yang telah merilis rilisan artis seperti SOYUZ dan Cream Soda.