Pekerjaan: Anton Gudim, ilustrator dan penulis buku komik yang mendapatkan ribuan suka di Instagram

2024 Pengarang: Malcolm Clapton | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 04:00

Bagaimana ide lahir, apakah mungkin untuk menggabungkan kreativitas dan pekerjaan kantor, dan kesulitan apa yang menunggu mereka yang memutuskan untuk menyelenggarakan pameran pertama mereka.

"Saya melihat istirahat murni sebagai investasi di masa depan saya" - tentang produktivitas

Anda menggambar komik kehidupan, mereka sangat keren. Apakah Anda melakukannya hanya untuk diri sendiri atau juga untuk memesan?

- Prioritas saya selalu menggambar "untuk diri saya sendiri", tetapi kebetulan saya menggambar sesuai pesanan. Ini sedikit berbeda: ada batasan ketat, suntingan. Tetapi saya tertarik untuk mengembangkan dan mencoba sendiri ke arah komersial, dalam periklanan. Tetapi saya ulangi: jika saya memilih antara kreativitas saya sendiri dan bekerja hanya untuk memesan, saya akan memilih yang pertama.

Selain itu, Anda masih bekerja di IT?

- Saya tidak ingin fokus pada spesialisasi teknis, ini adalah pekerjaan biasa di kantor dengan plus dan minusnya.

Oke, tapi bagaimana Anda bisa menggabungkan keduanya?

- Dimungkinkan untuk menggabungkan, sepenuhnya tidak termasuk jalan-jalan, hiburan, dan pertemuan dengan seseorang dari kehidupan. Saya dapat mengalokasikan satu hari dalam seminggu untuk ini, dan saya mencoba untuk beristirahat di hari libur dan sedikit di akhir pekan.

Ternyata hampir tidak ada waktu luang yang tersisa?

- Saya menganggap istirahat murni sebagai investasi dalam keadaan masa depan saya: tanpa istirahat saya hanya akan merasa tidak enak badan. Dan ketika Anda merasa tidak enak badan, Anda tidak dapat berkonsentrasi dan menghasilkan sesuatu yang berharga.

Sudahkah Anda mencoba teknik manajemen waktu?

- Tidak, tapi kebetulan saya selalu cukup wajib. Juga, sayangnya atau untungnya, saya tidak tahu cara bekerja di malam hari, karena malam tanpa tidur meninggalkan jejak pada produktivitas lebih lanjut.

"Saya telah menggambar sepanjang hidup saya" - tentang jalur kreatif dan pendidikan teknis

Apa pendidikan Anda? Apakah itu terkait dengan setidaknya salah satu bidang aktivitas Anda?

- Ya, saya lulus dari universitas teknik, saya berprofesi sebagai insinyur. Saya memiliki pendidikan menengah yang baik (buku bacaan fisika dan matematika yang kuat), tetapi tidak berhasil mengembangkannya ke tingkat yang lebih serius. Universitas, sayangnya, hampir tidak memberi saya pengetahuan (di bacaan saya menerima lebih banyak dari mereka) dan tidak membangkitkan minat pada spesialisasi saya, tetapi saya bersenang-senang di sana dan mendapatkan beberapa teman.

Pada titik mana Anda menyadari bahwa Anda ingin menjadi kreatif?

- Secara umum, impian saya adalah menulis musik. Sebagai mahasiswa, saya dan teman-teman memiliki band rock, dan saya sangat menyukai proses penulisan lagu. Tentu saja, pada akhirnya tidak ke mana-mana. Tetapi saya memutuskan untuk diri saya sendiri bahwa saya perlu melakukan pekerjaan kreatif sendirian. Orang-orang dari tim dapat menganggap masalah ini kurang serius daripada Anda, kecewa. Dan kreativitas solo adalah kendali penuh atas situasi.

Sejujurnya, saya tidak punya banyak selera untuk musik. Aku mencintainya, tapi dia mencintaiku "sebagai teman." Dan saya mengerti bahwa hubungan ini tidak akan mengarah pada apa pun. Yah, aku telah menggambar sepanjang hidupku. Selama masa studi dan aktivitas musik, saya melakukannya lebih jarang, dan kemudian entah bagaimana ternyata dengan sendirinya proses ini membawa saya pergi.

"Sangat menarik bagi saya untuk melihat bagaimana reaksi orang-orang yang hidup di luar Internet terhadap pekerjaan saya" - tentang pameran pertama, kesulitan dan proses kerja

Bagaimana Anda mendapatkan ide untuk komik? Apakah itu terjadi bahwa Anda menyeret keluar gambar? Atau lebih sering situasi sehari-hari memberi Anda ide sendiri?

- Ini tidak selalu sama. Selain itu, hasil akhirnya tidak tergantung pada pendekatannya. Anda dapat menggiling ide bagus, atau Anda dapat menangkap sesuatu yang tidak berguna dengan cepat, dan sebaliknya. Seluruh buku dikhususkan untuk kelahiran ide, jadi ini adalah percakapan yang panjang. Singkatnya: jika Anda melakukan segalanya dengan benar, maka mungkin Anda akan menemukan sesuatu yang berharga, dan mungkin tidak.

Bagaimana perasaan Anda tentang fakta bahwa komik tersebar di berbagai publik di jejaring sosial?

- Ada plus dan minus dalam hal ini. Kelebihan: gaya Anda menjadi dapat dikenali. Kontra: Anda adalah produsen konten gratis bagi mereka yang menghasilkan uang darinya. Tapi yang paling tidak bisa saya terima adalah penggunaan ide atau gambar saya dalam mengiklankan sesuatu.

Anda memiliki hampir setengah juta pengikut di Instagram. Bisakah Anda menyebut diri Anda artis populer?

- Tidak, saya tidak bisa menyebut diri saya populer.

Apakah Anda menggambar hanya secara digital? Atau apakah Anda membuat lukisan di atas kanvas?

- Saya menggambar dengan mouse. Saya bahkan lupa bahwa ini mungkin dianggap aneh. Saya menggunakan Adobe Illustrator dan beberapa Photoshop.

Saya juga menulis di kanvas. Jika Anda membaca wawancara ini pada bulan Desember 2018, maka datanglah ke pameran saya di Moskow di galeri Mars, akan ada karya-karya saya yang terkenal di Internet, dilukis dengan akrilik di atas kanvas.

Pameran pertama adalah langkah serius bagi seniman. Bagaimana Anda memutuskannya?

- Saya menginginkan pameran untuk waktu yang lama, itu adalah tujuan ambisius yang cukup lama. Tahun ini aktivitas kreatif saya di Internet berusia lima tahun, dan saya memutuskan untuk mencoba keluar dari Internet ke dunia nyata. Sangat menarik bagi saya untuk menggambar beberapa karya saya dengan akrilik di atas kanvas, untuk melihat bagaimana tampilannya di ruang galeri dan apa reaksi orang-orang yang hidup di luar Internet terhadap karya saya.

Beritahu kami bagaimana Anda siap? Saran apa yang akan Anda berikan kepada mereka yang juga ingin mengadakan pameran sendiri?

- Saya mulai menggambar di suatu tempat di bulan Mei: Saya hanya mengetik materi tanpa banyak tergesa-gesa. Setelah mengumpulkan setengah dari jumlah lukisan yang diinginkan (saya membidik 30 buah), saya mulai mencari situs secara paralel. Saya benar-benar pendatang baru di dunia seniman, pameran, dan seni, jadi ada orang-orang dari Moskow dan St. Petersburg yang siap membantu menemukan situs.

Pameran itu sulit dan seringkali sangat mahal. Jika Anda tidak berada di lingkaran tertentu, Anda tidak akan bisa datang dari jalan dan berhasil.

Harapkan bahwa menemukan tempat yang cocok dapat memakan waktu, misalnya, enam bulan. Juga, jangan lupa bahwa karya Anda mungkin tidak sesuai dengan format galeri. Tapi saya belum bisa memberikan saran lain: pameran saya masih ada di depan. Saya hanya berharap bahwa harapan terpenuhi.

Apa yang bisa Anda sebut pencapaian utama Anda dalam kreativitas?

- Mungkin ketika orang menulis bahwa pekerjaan saya entah bagaimana membantu mereka dalam hidup.

Kesulitan apa yang menghalangi Anda untuk berkembang dalam kreativitas? Bagaimana Anda menghadapi mereka?

- Satu-satunya masalah adalah Anda tidak tahu harus ke mana. Saya belum memiliki proyek ambisius seperti itu sehingga tidak ada cukup waktu untuk itu. Saya memecahkan masalah uang dengan bekerja di kantor. Saya memperlakukan krisis kreatif dengan pemahaman: tidak ada yang bertahan selamanya.

Kesulitan utama bagi saya adalah keraguan.

Seperti apa tempat kerja Anda?

- Tempat kerja saya hanya meja, laptop dan segala macam barang berserakan di atas meja (opsional). Dan saya suka membawa tingkat kekacauan di atas meja secara maksimal, untuk meningkatkan kontras dari mengatur segala sesuatunya.

Sekarang saya memiliki di meja saya: laptop, monitor besar yang terhubung dengannya, banyak spidol hitam, kabel, palet, setumpuk lembar A4, buku catatan, buku sketsa.

Saya tidak menemukan ide di meja, jadi saya tidak terlalu peduli seperti apa tempat kerja saya. Hal utama adalah tidak ada yang mengganggu menggerakkan mouse di atas meja.

Peretasan kehidupan dari Anton Gudim

Baru-baru ini, saya hanya membaca dongeng Jepang dari buku-buku fiksi. Secara umum, saya suka dongeng klasik. Ah, ada juga Kharms, tapi saya rasa sebagian besar pembaca sudah familiar dengan karyanya.

Dari karya-karya yang mempengaruhi saya, saya dapat menyebutkan "All About Life" oleh Mikhail Weller.

Secara profesional:

• “Kreativitas sebagai ilmu pasti. Teori Pemecahan Masalah Inventif”, Heinrich Altshuller.
• “Muse tidak akan datang. Kebenaran dan mitos tentang bagaimana ide-ide brilian lahir”, David Burkus.
• “Permainan untuk pikiran. Pelatihan untuk berpikir kreatif ", Michael Mikalko.
• Lahirnya Ide Baru oleh Edward de Bono.

Saya tidak dapat merekomendasikan satu pun, karena di hampir setiap pemikiran saya menemukan beberapa pemikiran yang menarik, tetapi ada juga saat-saat yang membosankan atau jelas. Saya akan mengatakan ini: ini adalah buku-buku yang dapat Anda coba untuk membiasakan diri.

Saya tidak menonton acara TV karena memakan waktu lama. Tapi saya menonton YouTube. Saya dapat merekomendasikan:

• Artifex adalah saluran seni.
• Saluran PMTV adalah saluran tentang musik.

Sekarang saya juga jarang menonton film. Tapi saya suka orang seperti ini, mereka memotivasi:

• "Obsesi" (Whiplash).
• Artis Bencana.

Komik Anton dapat dilihat di halaman Instagram-nya dan di komunitas VK.