Daftar Isi:

Mengapa Disney melakukan syuting ulang kartun ikoniknya
Mengapa Disney melakukan syuting ulang kartun ikoniknya
Anonim

Sederhana saja: lukisan dijual, meskipun ada kekurangan yang jelas.

Mengapa Disney melakukan syuting ulang kartun ikoniknya
Mengapa Disney melakukan syuting ulang kartun ikoniknya

Selama setengah abad, Walt Disney Pictures telah menciptakan lebih dari satu film animasi klasik. Lukisan "Beauty and the Beast" pada suatu waktu bahkan mendapat tepuk tangan meriah di Festival Film New York dan memenangkan Oscar sebagai film terbaik tahun ini. Tidak mengherankan, studio memutuskan untuk kembali ke cerita yang telah teruji waktu ini dan merekam ulang dalam format film fitur.

Remake langsung pertama dari Disney

Titik awal untuk adaptasi "langsung" Disney dapat dianggap sebagai film 1994 "The Jungle Book" yang disutradarai oleh sutradara "The Mummy" Stephen Sommers. Benar, naskahnya sangat berbeda dari kartun full-length asli: hewan-hewan dalam versi ini tidak berbicara, dan plot utama dikhususkan untuk perjuangan Mowgli untuk cintanya. Peran pahlawan yang dipilih dimainkan oleh Lina Headey yang sangat muda, yang kemudian memainkan Cersei Lannister di Game of Thrones.

Film berdasarkan kartun Disney: "The Jungle Book" 1994
Film berdasarkan kartun Disney: "The Jungle Book" 1994

Walt Disney Pictures kembali ke arah yang menjanjikan dua tahun kemudian, menciptakan remake dalam game dari 101 Dalmatians. Plot kali ini hampir tidak berubah, hanya sedikit dimodernisasi: dalam aslinya, karakter utama Roger adalah seorang komposer, dan di sini ia menjadi pengembang game komputer.

Kesuksesan film ini sangat terbantu oleh pemeran yang kuat. Peran Cruella de Ville yang penuh gaya dan berbahaya dimainkan oleh aktris komik terkenal Glenn Close. Antek jahat dimainkan pada waktu itu oleh Hugh Laurie dan Mark Williams yang kurang dikenal. Yang pertama sekarang akrab bagi hampir semua orang di serial televisi "The Fry and Laurie Show", "Jeeves and Worcester" dan "House Doctor". Williams kemudian menjadi terkenal sebagai pemain peran Arthur Weasley di Potterian.

Image
Image

Cruella de Ville dalam kartun asli tahun 1961

Image
Image

Cruella de Ville dalam pembuatan ulang game tahun 1996

Kemudian, terinspirasi oleh keberuntungan, studio memutuskan untuk merilis sekuel "102 Dalmatians" juga. Benar, yang terakhir ternyata kontroversial. Bahkan kehadiran Gerard Depardieu di gips tidak membantu. Setelah itu, Walt Disney Pictures tidak membuat remake selama 10 tahun.

Meluncurkan saluran adaptasi film yang tak ada habisnya

Namun, pada tahun 2010, perusahaan film memutuskan untuk bereksperimen dan mempercayakan kelanjutan game "Alice in Wonderland" kepada Tim Burton. Sutradara, bekerja dengan gaya aneh dan gelap, mengubah kisah kamar surealis menjadi fantasi pertempuran tentang seorang gadis prajurit. Menariknya, saat membuat karakter, Burton secara signifikan mengubah desain yang ada berdasarkan ilustrasi klasik karya John Tenniel. Alice diperankan oleh aktris Australia yang saat itu kurang dikenal, Mia Wasikowska, tetapi pemeran lainnya mengumpulkan bintang-bintang dengan kekuatan pertama.

Image
Image

Ditembak dari kartun "Alice in Wonderland" 1951

Image
Image

Bidikan dari sekuel 2010 "Alice in Wonderland"

Secara keseluruhan, adaptasi yang cacat telah menjadi salah satu film terlaris sepanjang masa dan memenangkan Oscar untuk produksi dan efek visual. Dan enam tahun kemudian, ada juga sekuel dari sutradara lain - "Alice Through the Looking Glass".

Empat tahun setelah "Alice" pertama, gambar "Maleficent" muncul di layar. Remake permainan The Sleeping Beauty dikandung sebagai pemikiran ulang total plot klasik dan upaya untuk menceritakan kisah dari sudut pandang yang berbeda. Angelina Jolie tampak hebat dalam peran Maleficent, tetapi masih banyak kekurangan dalam adaptasinya. Masalah terbesar rekaman itu dikutip oleh para kritikus sebagai naskah yang lemah. Namun demikian, film ini mengumpulkan box office yang besar: bagaimanapun, semua orang ingin tahu bagaimana aktris cantik yang terkenal itu memainkan peran yang cocok untuknya.

Image
Image

Ditembak dari kartun "Sleeping Beauty" 1958

Image
Image

Ditembak dari film fitur "Maleficent" 2014

Sejak saat itu, jalur pipa adaptasi film dapat dianggap diluncurkan. Repertoar bioskop terus diisi ulang dengan pembuatan ulang kata demi kata dari film-film klasik berdurasi penuh: Cinderella (2015), The Jungle Book (2016), Pete and His Dragon (2016), Beauty and the Beast (2017), Dumbo (2019), "Aladin" (2019). Studio juga menghapus sekuel game dari film animasi: "Alice Through the Looking Glass" (2016), "Christopher Robin" (2018).

Walt Disney Pictures bahkan meluncurkan kembali Mary Poppins, sebuah musikal fiksi animasi: pada tahun 2018, pemirsa melihat sekuel dari cerita klasik, Mary Poppins Returns.

Masalah cerita remake: lebih sulit tidak berarti lebih baik

Tidak ada yang salah dengan remake seperti itu. "Scarface", "Ocean's 11", "Hanya ada gadis di jazz" - semua ini adalah contoh sukses yang dihargai dan dicintai penonton.

Dalam arti tertentu, kartun Disney terbaik juga merupakan adaptasi dari cerita rakyat klasik. Ngomong-ngomong, dongeng asli terkadang sangat kejam. Misalnya, dalam versi Grimm Brothers, para suster Cinderella memotong jari kaki atau tumit mereka agar pas dengan sepatu. Kelebihan besar Walt Disney adalah ia mampu menghaluskan momen-momen yang tidak menyenangkan ini dan mengadaptasi dongeng-dongeng lama dalam semangat zamannya.

Sekarang studio melakukan hal yang sama: bagaimanapun, anak-anak modern hampir tidak dekat dengan cerita tentang putri-putri yang kecanduan, yang selalu menunggu keselamatan. Oleh karena itu, dalam versi yang diperbarui, Cinderella menjadi jauh lebih aktif dan mandiri, dan Jasmine ingin menguasai Agraba. Bahkan Belle yang netral menambahkan sifat inspirasional baru - dari seorang gadis biasa yang banyak membaca, sang pahlawan wanita menjadi seorang penemu.

Film berdasarkan kartun Disney: masih dari "Aladdin" 2019
Film berdasarkan kartun Disney: masih dari "Aladdin" 2019

Hal lain adalah bahwa semua perubahan ini terlalu dangkal untuk secara radikal mengubah esensi pekerjaan. Akibatnya, remake game berubah menjadi pemeran kartun dengan nama yang sama frame-by-frame dan tidak benar-benar membawa ide segar ke dalamnya. Terlebih lagi, bos studio tidak dapat menemukan satu hal sederhana: membuat film lebih sulit tidak berarti itu menjadi lebih dalam. Terkadang perubahan ini malah membuat film menjadi tidak logis.

Misalnya, pada tahun 1949 Cinderella, tokoh utamanya adalah seorang pertapa yang lemah lembut dan baik hati. Kenaifan dan ide-idenya yang terbatas tentang dunia di sekitarnya menjadi pembenaran logis untuk fakta bahwa kerabat jahat dapat sepenuhnya menekan keinginannya dan mengambil kendali atas gadis itu.

Film berdasarkan kartun Disney: masih dari Cinderella 2015
Film berdasarkan kartun Disney: masih dari Cinderella 2015

Cinderella baru, yang diperankan oleh Lily James, berpendidikan dan banyak membaca. Dia sangat mengerti bagaimana semuanya berfungsi, dia bahkan punya teman. Itu bagus, tapi mengapa gadis yang cerdas dan bertekad seperti itu tidak bisa meninggalkan rumah di mana dia diperlakukan dengan buruk? Naskah mencoba menjelaskan perbedaan ini dengan keterikatan emosional pahlawan wanita dengan tempat di mana orang tuanya tinggal. Namun di final, nostalgia tidak mencegah Cinderella meninggalkan rumah, hanya dalam status pengantin pangeran.

Film berdasarkan kartun Disney: masih dari "Beauty and the Beast" 2017
Film berdasarkan kartun Disney: masih dari "Beauty and the Beast" 2017

Dalam versi baru "Beauty and the Beast", karakter karakter juga diputuskan untuk ditulis ulang. Ini bukan untuk mengatakan bahwa ini pergi ke gambar untuk keuntungan. Dalam aslinya, Beast kadang-kadang berperilaku kasar, tetapi pada saat yang sama terlihat berapa banyak sisa orang yang cerdas, emosional dan sensitif dalam dirinya. Dalam remake, sang pahlawan tampak sinis dan agresif, dan tidak ada jejak kerentanan dan kepekaannya. Tidak jelas mengapa pemirsa harus berempati dengan karakter jahat seperti itu sama sekali.

Kelemahan visual: arah dan transisi yang tidak ekspresif dari animasi ke kenyataan

Terkadang perubahan yang tidak berarti dibuat lebih dari sekadar skrip. Bahkan desain aslinya sering menderita. Misalnya, dalam adegan pembuka Beauty and the Beast tahun 1991, hanya Belle yang mengenakan gaun biru. Dengan ini, para animator ingin menekankan betapa berbedanya pahlawan wanita dari penduduk desa, yang kebanyakan berpakaian merah, oranye dan hijau. Remake, bagaimanapun, melewatkan detail ini: berkat keinginan sutradara untuk meningkatkan apa yang sudah bagus, Belle tidak lagi menonjol dan menghilang ke kerumunan beraneka ragam.

Image
Image

Belle dan penduduk desa dalam kartun tahun 1991

Image
Image

Belle and the Villagers di game remake 2017

Fakta bahwa film-film tersebut kalah dari aslinya adalah kesalahan tidak hanya atas kekurangan penulis naskah, tetapi juga atas kekurangan penyutradaraan. Ini terutama terlihat dalam contoh nomor musik yang difilmkan ulang, yang selalu menjadi bagian penting dari kartun Disney.

Dalam Beauty and the Beast tahun 1991, Gaston animasi berhasil melakukan banyak hal sementara Lefou menyanyikan sebuah lagu untuk menghormatinya: ketegangan otot, meninju anteknya, memulai pertarungan bir, dan bahkan menunjukkan bakatnya sebagai pemain sulap. Dan semua ini dalam dua setengah menit.

Pada saat yang sama, dalam remake, Gaston yang diperankan oleh Luke Evans hanya duduk dan terkadang tersenyum pada tamu kedai. Dan seluruh pemandangan terlihat tidak bernyawa dan tidak cukup energik.

Intinya, sebagai media artistik, animasi itu sendiri sangat ekspresif. Penggambaran gerakan dan emosi dalam kartun sangat berbeda dengan kehidupan nyata. Dan hanya sutradara paling berbakat yang bisa mencapai ekspresi yang sama dalam film layar lebar.

Misalnya, dalam "The Greatest Showman" nomor musik menarik perhatian pemirsa justru karena produksi yang berbakat: perubahan bingkai yang cepat, akting ekspresif, sudut pandang yang menarik, dan pengeditan yang terampil. Dan pendekatan ini sangat kurang dalam adaptasi film Disney.

Dalam produksi kartun asli, setiap detail diperhitungkan. Namun terlepas dari kenyataan bahwa pembuatan ulang juga tampaknya memperhatikan detail, alih-alih memikirkan ulang secara kreatif, setiap kali Anda mendapatkan duplikat yang tidak ekspresif di pintu keluar.

Image
Image

monster kartun 1991

Image
Image

Monster dari film fitur 2017

Image
Image

Lumiere dan Cogsworth dari kartun asli tahun 1991

Image
Image

Lumiere dan Cogsworth dari remake game 2017

Image
Image

Mrs Potts dalam kartun asli tahun 1991

Image
Image

Mrs Potts di game remake 2017

Ada satu poin penting lagi. Ketika karakter animasi harus beradaptasi dengan fisiologi dunia nyata, hasilnya bisa tidak terduga. Misalnya, mereka mencoba membuat Beast klasik lebih realistis - dan semua pesonanya menghilang tanpa jejak. Selain itu, situasinya hanya diperparah oleh keputusan sutradara untuk meninggalkan makeup dan beralih ke teknologi CGI. Lumière dan Cogsworth yang realistis juga kehilangan sebagian besar karisma mereka, dan Mrs. Potts mulai terlihat sangat mengintimidasi.

Ada lebih banyak contoh positif semacam ini. Mainan mewah yang hidup di Christopher Robin tidak semanis di kartun. Sebaliknya, mereka tampak berdebu, tua, dan babak belur oleh kehidupan. Tetapi mengingat suasana gambar yang melodramatis secara umum, perubahan penampilan karakter seperti itu sangat tepat.

Image
Image

Tampilan asli Harimau

Image
Image

Harimau di sekuel 2018

Perhatian khusus harus diberikan pada situasi ketika aktor yang tidak memiliki bakat musik khusus dipaksa untuk menyanyikan ulang lagu-lagu dari para profesional di bidangnya. Cukuplah untuk mengingat bagaimana dalam remake "Beauty and the Beast" Emma Watson sendiri menampilkan semua vokal. Studio harus memproses suara gadis itu tanpa bisa dikenali, karena dia jauh dari Paige O'Hara.

Dan bahkan jika keputusan casting baru ternyata berhasil (misalnya, suara Will Smith sangat cocok untuk Genie yang menawan dari "Aladdin"), masih belum ada tanda-tanda baru dalam hal ini. Dan lagu dan tema musik yang ditulis khusus untuk remake seringkali tidak sesukses dan berkesan seperti aslinya yang unik.

Mengapa ada begitu banyak game remake dari karya kartun?

Perusahaan juga memiliki alasan obyektif untuk mengubah kartun klasiknya menjadi film aksi beranggaran tinggi. Lagi pula, Walt Disney Pictures tidak membuat cerita dan karakter peri, tetapi hanya mengadaptasinya untuk layar. Selain itu, banyak dari mereka tidak tunduk pada perlindungan hak cipta. Oleh karena itu, siapa pun dapat membuat "Little Mermaid" atau "The Jungle Book" mereka sendiri. Inilah yang dilakukan Warner Bros. baru-baru ini, memotret ulang cerita Rudyard Kipling dengan cara yang lebih gelap.

Dalam beberapa tahun terakhir, banyak adaptasi bagus dari "Cinderella" yang sama telah dirilis: serial "Once Upon a Time", film "The Farther Into the Woods …" dan "The Story of Eternal Love".

Oleh karena itu, penonton harus secara teratur meyakinkan: "Cinderella" terbaik hanya dibuat di studio Walt Disney.

Versi modern dari cerita klasik dibuat sebagian karena semakin sulit untuk mengejutkan pemirsa. Anak-anak zaman sekarang yang baru saja menonton Spider-Man: Into the Universes sepertinya tidak akan terkesan dengan animasi klasik, meskipun sangat berbakat.

Meskipun demikian, banyak yang khawatir dengan pertanyaan: kapan aliran remake yang tak ada habisnya akan mengering? Ini sangat sederhana: mereka akan selesai syuting ketika penonton berhenti berjalan di atasnya. Hanya penurunan biaya dan kerusakan reputasi serius yang akan memaksa studio untuk mempertimbangkan kembali kebijakannya.

Direkomendasikan: