Bagaimana cara mulai menggambar jika Anda belum pernah melakukannya sebelumnya

2024 Pengarang: Malcolm Clapton | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 04:00

Tidak ada kata terlambat untuk memulai jika Anda memiliki keinginan untuk melukis dan kemauan untuk berlatih secara teratur.

Saya yakin Anda dapat mulai menggambar pada usia berapa pun. Saya sendiri menjadi tertarik pada seni sepulang sekolah. Untuk orang yang ingin melukis, ada dua cara. Yang pertama adalah melukis dan mulai saja: jangan mempelajari teorinya, jangan pikirkan aturannya, ikuti saja dorongan batin Anda. Yang kedua adalah pergi belajar.

Di mana untuk memulai, apa yang harus dibaca, di mana untuk belajar

Berikut adalah beberapa ide.

• Mendaftar untuk kursus kelompok dewasa atau pergi ke pesta seni.
• Jika Anda lebih menyukai video tutorial, maka inilah saluran populer artis profesional Anastasia Shimshilashvili - Art Shima. Atau saluran, yang disebut "Cara belajar menggambar", di mana mereka memposting pelajaran menggambar dalam gaya yang berbeda, dengan metode dan alat yang berbeda.
• Buku favorit saya adalah “Menggambar. Dasar-dasar menggambar akademik pendidikan "oleh Nikolai Li.
• Temukan seniman yang karyanya sangat dekat dan menarik bagi Anda, mengobrol dengannya atau bahkan mengambil pelajaran. Untungnya, Internet memungkinkan Anda untuk menghubungi siapa pun.

Teknik mana yang harus dipilih?

Saya tidak berpikir bahwa pada awalnya Anda perlu membatasi diri dalam pemilihan teknik menggambar. Apakah Anda memilih seni tradisional atau digital, sketsa dan pensil atau tablet, tergantung pada preferensi pribadi Anda. Keduanya laris di pasaran. Ini adalah alat yang berbeda, mereka dapat dan harus dikuasai, selain itu, aturan perspektif, komposisi, proporsi, ilmu warna adalah sama.

Dan untuk memahami apakah Anda ingin melakukan seni, apakah Anda menyukai teknik ini atau yang lain, apakah menggambar akan datang kepada Anda sama sekali, Anda perlu mencoba.

Apa yang harus diilhami?

Anda tidak harus terinspirasi oleh karya seni saja. Saya menemukan inspirasi dalam desain, fashion, tato. Setiap daerah memiliki inspirasinya masing-masing. Misalnya, saya menyukai karya seniman tato Andrey Volkov dan proyek "Tuan Artis" oleh Radik Musin. Saya juga akan mencatat merek pakaian Bevza dan presentasi koleksi mereka di jejaring sosial.

Membaca buku, pergi ke museum, menonton film, mendengarkan musik - Anda tidak pernah tahu apa yang pada akhirnya akan menjadi dorongan untuk membuat sebuah proyek.

Apakah mungkin untuk mencapai sesuatu tanpa pendidikan?

Itu semua tergantung pada tujuan Anda.

Jika Anda ingin memenuhi kebutuhan kreatif Anda, tunjukkan kepada kerabat dan teman Anda bahwa Anda adalah orang yang kreatif, memenuhi impian lama, maka Anda tidak perlu pendidikan apa pun.

Jika Anda memiliki tujuan untuk menjadi seniman profesional yang sukses secara komersial, maka cepat atau lambat Anda pasti akan menghadapi kebutuhan untuk memperoleh pengetahuan teoretis dan mengembangkan keterampilan. Hal ini diperlukan setidaknya untuk meningkatkan tingkat teknis dan kualitas pemenuhan pesanan.

Di sisi lain, melihat Kotak Hitam Malevich, tampaknya hanya ini yang mampu dilakukan oleh penulis. Namun, Malevich adalah seorang seniman profesional dan ahli teori seni yang berwibawa, ia melukis gambar dalam berbagai teknik. Ternyata pendidikan Anda mungkin tidak terlihat oleh publik yang tidak siap.

Aturan untuk setiap hari

1. Aturan terpenting seorang seniman, menurut saya, adalah berlatih setiap hari, setidaknya pada tahap belajar. Saya juga memperhatikan sendiri bahwa setelah istirahat panjang sangat sulit untuk memulai, sepertinya Anda harus belajar kembali, keterampilannya hilang. Tangan itu sepertinya melupakan apa yang diberikan dengan mudah sampai saat ini.
2. Sketsa di mana pun Anda berada. Bahkan jika Anda kekurangan waktu, bawalah buku sketsa untuk membuat sketsa semua yang Anda lihat. Itu bisa berupa sosok orang, jalan, lentera … Sketsa dengan sempurna mengembangkan mata dan melatih tangan. Dan kemudian mereka dapat berguna untuk plot gambar yang lengkap.
3. Cobalah hal-hal baru. Dalam proses pembelajaran, jangan terpaku pada satu mata pelajaran atau materi. Cobalah berbagai teknik dan bahan untuk membantu Anda membentuk gaya Anda sendiri.
4. Ini mungkin terdengar basi, tetapi sangat penting untuk tertarik pada seni. Perluas wawasan Anda, lihat lukisan oleh seniman yang berbeda, cari tahu bagaimana dan mengapa mereka menciptakan karya mereka. Saya yakin ini adalah pengalaman yang tak ternilai dan menarik bagi setiap seniman yang bercita-cita tinggi.
5. Jangan takut dengan umpan balik. Anda dapat mengunggah kreasi Anda di halaman di jejaring sosial, tetapi menurut saya cara terbaik untuk mendapatkan umpan balik adalah secara pribadi di pameran. Mengekspos pekerjaan Anda dan berkomunikasi dengan orang-orang, mendengarkan kritik. Bagaimanapun, dialah yang akan membantu Anda menjadi lebih baik. Tidak perlu memulai dengan galeri besar: atur apartemen rumah hanya untuk orang Anda sendiri, undang teman dan keluarga.

Jika Anda membayangkan seorang seniman kontemporer yang sukses, saya akan menggambarkannya sebagai seorang karismatik, kepribadian yang cerdas dengan keterampilan teknis yang baik dan, idealnya, juga dengan sifat komersial. Tetapi setiap seniman memiliki jalannya sendiri. Seseorang adalah karakter yang cerdas, seseorang adalah ahli melukis pemandangan, dan seseorang dapat menjual kanvas dengan "ludah" cat. Keragaman inilah yang membuat dunia seni begitu menarik. Dan saya benar-benar percaya bahwa masing-masing dari kita memiliki audiens kita sendiri yang hanya perlu ditemukan.