12 film yang menantang kecerdasan Anda

2024 Pengarang: Malcolm Clapton | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 04:00

12 film asli dari koleksi ini akan membantu Anda lebih memahami sinema dan pasti akan membuat Anda berpikir.

Metropolis

• Fiksi ilmiah, thriller, drama.
• Jerman, 1927.
• Sutradara: Fritz Lang.
• Durasi: 145 menit
• IMDb: 8, 3.

Fritz Lang menciptakan film dystopian pertama. Untuk masanya, efek khusus dalam film itu sangat mencengangkan. Bayangkan: 1927, dan dalam bingkai ada pemandangan fantastis, kota metropolitan dan robot futuristik.

Namun bukan ini yang membuat Metropolis menjadi lukisan legendaris. Lebih penting adalah masalah sosial yang diangkat, yang diwujudkan oleh kota yang dibagi menjadi dua tingkatan. Dalam ciptaan Lang, motif yang berbeda terjalin (pertentangan alkitabiah tentang Surga dan Neraka, kecerdasan buatan), yang secara organik mengalir satu sama lain.

anjing Andalusia

• Horor, fantasi.
• Prancis, 1929.
• Sutradara: Luis Buñuel.
• Durasi: 17 menit
• IMDb: 7, 8.

Film ini didasarkan pada mimpi Dali dan Buñuel. Aksi kacau terbentang di layar: seorang pria melihat bulan, lalu mengambil pisau dan memotong mata seorang gadis yang duduk di dekatnya. Karakter melakukan tindakan yang tidak berarti, sulit untuk menemukan hubungan logis antara peristiwa yang terjadi.

Tapi film ini memiliki logika alam bawah sadar. Metode surealis melibatkan reproduksi kreatif dari gambar-gambar acak untuk memberikan kesempatan kepada alam bawah sadar untuk berbicara. Film ini memuat banyak referensi tentang psikoanalisis.

Warga Kane

• Drama, detektif.
• Amerika Serikat, 1941.
• Sutradara: Orson Welles.
• Durasi: 119 menit
• IMDb: 8, 4.

Sementara Shawshank Redemption biasanya memenangkan peringkat film-film terbaik dalam sejarah, Citizen Kane paling sering menempati posisi pertama dalam daftar kritikus film profesional.

Sinema bukan hanya plot dan permainan aktor. Berkat komposisi, pencahayaan, dan pengisian bingkai, Citizen Kane menjadi film revolusioner pada masanya.

Pusing

• Thriller, melodrama, detektif.
• Amerika Serikat, 1958.
• Sutradara: Alfred Hitchcock.
• Durasi: 129 menit
• IMDb: 8, 4.

Film Hitchcock menarik bagi masyarakat umum. Vertigo adalah cerita detektif yang hebat. Tetapi setiap film Hitchcock memiliki simbolisme yang kompleks.

Di Vertigo, satu dan elemen yang sama - spiral - muncul pada tingkat yang berbeda: visual, plot, psikologis. Motif pengulangan terus-menerus, gerakan dari salah ke benar dan sebaliknya, meresapi seluruh film. Komposisi gambar menghubungkan titik awal dengan titik akhir, di mana peristiwa film berlangsung.

Dialektika visual Hitchcock rumit dan ambigu. Hal ini didukung oleh selusin interpretasi film yang berbeda. Tonton film dan renungkan sendiri.

Pada nafas terakhir

• Drama, kejahatan.
• Prancis, 1960.
• Sutradara: Jean-Luc Godard.
• Durasi: 90 menit
• IMDb: 7, 9.

"In Last Breath" adalah salah satu perwakilan paling menonjol dari gerakan "gelombang baru" Prancis, yang mengembangkan pendekatan non-komersial penulis dalam pembuatan film. Saat itulah eksperimen dimulai dengan kamera, sudut, jenis karakter, yang kemudian menjadi norma di bioskop.

Dalam film Godard, orang dapat melihat teknik inovatif yang di sekolah sinema klasik hanya dapat dinilai sebagai kelalaian: sambungan kasar, penanganan kamera yang bebas, penyertaan dalam rangkaian acara.

8 setengah

• Drama, fantasi.
• Italia, Prancis, 1963.
• Sutradara: Federico Fellini.
• Durasi: 138 menit
• IMDb: 8, 1.

Karya-karya terbaik dari banyak sutradara dikhususkan untuk topik pembuatan film. Mungkin karena topik ini dekat dengan sutradara. Karakter pribadi film "8 and a Half" jelas: prototipe pahlawan Guido Anselmi adalah Fellini sendiri.

Sinema adalah analisis proses kreatif sutradara. Tapi ini bukan analisis rasional-logis. Fellini mencoba untuk secara visual mencerminkan proses yang tetap berada di luar kesadaran, ini menjelaskan inkoherensi, ketidakbermaknaan banyak adegan.

Guido tidak dapat menyatukan filmnya, dan film Fellini bukanlah sesuatu yang lengkap dan dibingkai. Fellini tidak membuat "8 and a Half" sebagai film dalam arti kata yang biasa. Ini bukan hasil pencariannya, ini adalah proses pencariannya.

Andrey Rublev

• Drama, biografi, sejarah.
• Uni Soviet, 1966.
• Sutradara: Andrey Tarkovsky.
• Durasi: 175 menit
• IMDb: 8, 4.

"Andrei Rublev" adalah film tentang Rusia dan nasibnya. Ketika topik ini diangkat, orang Rusia mulai menyiksa hati nuraninya, penderitaan mental, kesadaran akan penyebab kekhawatiran dan keraguan yang tak ada habisnya muncul.

Jiwa Rusia tidak tahu ke mana dan mengapa ia harus bergerak, dan menyalahkan dirinya sendiri atas ketidaktahuan ini. Semua ini dapat dibaca dalam suasana "Andrei Rublev". Tarkovsky menawarkan visinya sendiri tentang spiritualitas Rusia, tetapi ternyata tidak jelas.

2001: Pengembaraan Luar Angkasa

• Fiksi ilmiah, petualangan.
• Inggris Raya, AS, 1968.
• Sutradara: Stanley Kubrick.
• Durasi: 149 menit
• IMDb: 8, 3.

Film ini merupakan penjelasan visual tentang apa itu sinema, apa yang membuatnya unik sebagai sebuah karya estetis. Perkembangan peristiwa yang lambat memungkinkan bahasa sinema mengemuka. Ketika pesawat ruang angkasa melenggang dengan latar belakang ruang tanpa dasar, ketika mata merah cerah dari kecerdasan buatan mengenali rasa takut, pemirsa merasa sangat kagum.

Dari perspektif, 2001: A Space Odyssey sangat besar. Ini adalah pemahaman tentang sejarah perkembangan umat manusia, refleksi tentang esensi manusia, keindahan alam semesta dan batas-batas akal.

Zed dan dua nol

• Drama, komedi.
• Inggris Raya, Belanda, 1985.
• Sutradara: Peter Greenway
• Durasi: 115 menit
• IMDb: 7, 5.

Tulisan tangan sutradara dapat dikenali dengan baik: menyoroti objek secara close-up, simetri bingkai, minimalisme musik. Greenaway tampaknya lebih tertarik pada hal-hal daripada orang. Sesekali dia mendemonstrasikan apel, udang mati, pemutar musik. Orang-orang di sini adalah penghormatan terhadap tradisi, yang tanpanya sinema tidak akan diterima.

Jadi tema "Zed dan dua nol" dipilih tidak biasa. Greenaway tidak tertarik pada kematian, yang secara tradisional menentang kehidupan, tetapi pada dekomposisi - penghancuran bahan organik, sebuah proses yang berlawanan dengan perkembangan alami. Karena sinema adalah seni visual, sutradara hanya berkewajiban untuk mengeksplorasi bagian tersembunyi dari sejarah organisme hidup seperti pembusukan.

Mimpi Akira Kurosawa

• Drama, fantasi.
• Jepang, Amerika Serikat, 1990.
• Sutradara: Akira Kurosawa, Isiro Honda.
• Durasi: 119 menit
• IMDb: 7, 8.

Kurosawa adalah sutradara asli. Lukisannya juga menarik karena dijiwai dengan cerita rakyat Jepang, pandangan dunia, kepercayaan. Oleh karena itu, pemirsa Barat berhasil melihat dalam film-film Kurosawa bagian yang tidak penting dari ide-ide yang tertanam di dalamnya.

Mimpi Akira Kurosawa - delapan cerita yang tidak terhubung oleh satu alur cerita. Mereka dapat ditafsirkan dengan cara yang berbeda, tetapi semuanya indah dan mirip dengan lukisan Van Gogh yang dihidupkan kembali. Ngomong-ngomong, salah satu mimpi didedikasikan untuknya.

Mulholland Drive

• Thriller, drama, detektif.
• Prancis, Amerika Serikat, 2001.
• Sutradara: David Lynch.
• Durasi: 147 menit
• IMDb: 8, 0.

Setelah menonton film ini, Anda akan bingung dan berpikir bahwa Anda melewatkan sesuatu. Tetapi jika Anda sekali lagi dengan hati-hati mengunjungi Mulholland Drive, potongan-potongan teka-teki itu akan membentuk satu cerita dramatis.

Bermain dengan komposisi bukan hanya keinginan sutradara. Berkat naskah aslinya, Lynch mampu mendemonstrasikan karya alam bawah sadar.

Kopi dan Rokok

• Drama, komedi.
• Amerika Serikat, Jepang, Italia, 2003.
• Sutradara: Jim Jarmusch.
• Durasi: 95 menit
• IMDb: 7, 1.

Orang-orang datang ke kafe, minum kopi, merokok, dan membicarakan topik sehari-hari. Tidak ada yang terjadi, tidak ada plot seperti itu. Film Jarmusch dibuat untuk memenuhi kebutuhan manusia akan kecantikan.

Kopi dan Rokok adalah film indah yang tidak masuk akal. Ini adalah ide asli dari gambar tersebut.