Kreativitas lebih dari 10.000 jam latihan

2024 Pengarang: Malcolm Clapton | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 04:00

Diyakini bahwa praktik jangka panjang dalam bisnis apa pun membantu seseorang untuk menguasainya dan menciptakan sesuatu yang brilian. Benarkah demikian dan dapatkah ketekunan menggantikan bakat? Mari pahami artikel ini.

Mungkin, banyak yang telah mendengar bahwa untuk mencapai penguasaan dalam beberapa bisnis, Anda perlu mencurahkan 10.000 jam untuk itu. Aturan 10.000 jam dijelaskan dalam sebuah buku oleh penulis terkenal Malcolm Gladwell. Dia menciptakannya berdasarkan penelitian oleh psikolog Anders Ericsson, di mana siswa dari Akademi Musik Berlin berpartisipasi. Dalam proses penelitian, ditemukan bahwa pria paling menjanjikan dan berbakat pada usia 20 memiliki sekitar 10.000 jam bermain biola.

Dalam buku tersebut, psikolog Anders Erickson dan jurnalis Robert Pool mengusulkan konsep menguasai hampir semua keterampilan melalui latihan yang disengaja. Praktik yang disengaja yang dijelaskan dalam buku mereka terdiri dari serangkaian teknik: menetapkan tujuan, memecah tugas-tugas sulit menjadi beberapa bagian, mengembangkan skenario kompleks untuk kemungkinan perkembangan, keluar dari zona nyaman, dan mendapatkan umpan balik yang konstan.

Namun, seperti yang dicatat oleh penulis, semua teknik ini dapat diterapkan pada area di mana aturan telah ditetapkan sejak lama dan diturunkan dari generasi ke generasi. Misalnya, catur, olahraga, dan musik.

Prinsip-prinsip latihan yang disengaja tidak akan efektif untuk kegiatan di mana ada sedikit atau tidak ada persaingan, seperti berkebun atau hobi lainnya, serta dalam kreatif dan banyak profesi modern lainnya: manajer bisnis, guru, tukang listrik, insinyur, konsultan.

Ketika pengulangan gagal

Latihan yang disengaja sangat penting, misalnya, dalam catur dan musik simfoni, karena mereka didasarkan pada tindakan yang dapat direproduksi secara konsisten yang diulang-ulang. Namun, untuk sebagian besar bidang kegiatan kreatif, tujuan dan cara mencapai kesuksesan terus berubah, dan perilaku berulang hanya menyakitkan.

Penulis tidak bisa mengeluarkan novel atau cerita yang sama dengan plot yang sama dan berharap penonton akan senang lagi.

Seniman berada di bawah tekanan terus-menerus untuk tidak mengulangi apa yang telah mereka atau orang lain lakukan sebelumnya. Dan tekanan inilah yang membuat mereka terus maju dan menciptakan sesuatu yang orisinal.

Sebuah karya seni dapat dengan cepat kehilangan kemampuannya untuk mengejutkan. Berapa kali Lady Gaga mengenakan gaun dagingnya sebelum orang bosan? Jika kita menggunakan teknik latihan yang disengaja untuk membuat pakaian daging dan memakainya di setiap Halloween, siapa yang akan menghargai kepribadiannya?

Kreativitas lebih dari sekadar pendapat ahli

Sementara kreativitas sering didasarkan pada pengetahuan yang mendalam, karya seni lebih dari hasil karya para ahli. Karena kreativitas harus orisinal, bermakna, dan mengejutkan.

Asli dalam arti bahwa pencipta dihargai karena meninggalkan kebijaksanaan konvensional dan melampaui standar.

Signifikan dalam arti bahwa pencipta harus memenuhi beberapa fungsi praktis atau menyajikan interpretasi baru. Itu terus-menerus meningkatkan standar pada apa yang dianggap berguna.

Dan akhirnya, hasil kreativitas seharusnya tidak terduga dan mengejutkan, dan tidak hanya untuk pencipta itu sendiri, tetapi untuk semua orang.

Selama 50 tahun terakhir, ada banyak studi sistematis yang meneliti jalur karier orang-orang kreatif, sifat karakter, dan pengalaman hidup mereka. Temuan ini bertentangan dengan fakta bahwa praktik yang disengaja adalah bagian utama atau paling signifikan dari kreativitas. Berikut adalah 12 faktor yang hanya mengkonfirmasi hal ini.

1. Kreativitas sering buta

Jika kreativitas hanya didasarkan pada latihan yang disengaja, kita bisa melatih diri kita sendiri untuk mendapatkan pengakuan. Namun pada kenyataannya ini tidak mungkin: pencipta tidak dapat mengetahui dengan pasti apakah ciptaannya akan menjadi baik. Dan terkadang masyarakat belum siap untuk ide seperti itu - produk kreatif harus sesuai dengan semangat zaman. Dengan pengalaman, orang-orang kreatif mencapai pemahaman intuitif tentang apa yang disukai masyarakat saat ini, tetapi masih akan selalu ada tingkat ketidakpastian dalam kreativitas.

Hanya seseorang dengan kebijaksanaan tak terbatas yang dapat menentukan bahwa sekarang adalah waktu yang tepat untuk bereksperimen, bukan teori, menulis puisi daripada drama, melukis potret daripada lanskap, atau menulis komposisi alih-alih opera.

Dean Keith Simonton Peneliti Amerika dalam psikologi kreativitas

2. Orang kreatif sering bekerja dalam kekacauan

Sementara latihan konsisten dan konsisten, kreativitas ditandai dengan banyak coba-coba. Ada banyak contoh ketika para genius menciptakan karya agung, dan setelahnya - hal-hal yang sama sekali tidak populer.

Misalnya, Shakespeare menulis dramanya yang paling terkenal pada usia 38 tahun. Sekitar waktu ini, ia menciptakan "Hamlet" - harta nyata sastra dunia. Dan segera setelah Hamlet dia menulis drama Troilus dan Cressida, yang kurang populer.

Jika kreativitas hanya soal latihan, maka dengan pengalaman kita akan menciptakan kreasi yang lebih sempurna. Tetapi jika Anda melihat karir banyak orang kreatif, Anda akan melihat gambaran yang sangat berbeda: banyak trial and error, puncak ketenaran di tengah karir mereka, dan bukan di akhir, ketika mereka memiliki pengalaman paling banyak.

3. Orang-orang kreatif jarang mendapatkan umpan balik yang bermanfaat dari publik

Ketika seorang pencipta menyajikan sebuah novel baru kepada dunia, reaksi biasanya salah satu dari dua hal: penerimaan atau penolakan. Dan tidak ada umpan balik yang membantu.

Latihan yang disengaja baik untuk tugas-tugas yang terstruktur dengan baik. Dan dalam kreativitas (dalam banyak kasus) Anda bekerja sendiri untuk waktu yang lama, misalnya, menulis novel atau menurunkan rumus matematika, dan Anda tidak memiliki umpan balik.

Lebih buruk lagi, kritikus sering tidak setuju dan berdebat satu sama lain, sehingga sulit bagi pencipta karya untuk memahami umpan balik siapa yang benar-benar berguna untuk diperhitungkan, dan siapa yang didikte oleh kebodohan atau kecemburuan.

Selain itu, standar untuk produk artistik dan ilmiah terus berubah. Apa yang pada satu titik waktu diakui sebagai terobosan mungkin tampak seperti omong kosong bagi generasi berikutnya. Ini dapat memperumit latihan Anda yang disengaja di jalan menuju penemuan revolusioner.

4. Aturan sepuluh tahun sebenarnya bukan aturan

Gagasan bahwa profesionalisme dalam bisnis apa pun membutuhkan 10 tahun praktik bukanlah aturan. Dean Keith Simonton tinggal dan bekerja dari 120 komposer klasik dan menemukan hal yang aneh. Terlepas dari kenyataan bahwa komposer membutuhkan sekitar 10 tahun latihan sebelum ia dapat menulis karya besar pertama, penyimpangan dalam periode ini sangat besar - sekitar tiga dekade. Seseorang membutuhkan lebih banyak waktu, seseorang lebih sedikit. Kreativitas tidak memiliki kerangka waktu yang pasti. Itu terjadi ketika itu akan terjadi.

5. Bakat juga penting untuk pencapaian kreatif

Jika bakat didefinisikan sebagai kecepatan seseorang memperoleh pengalaman, maka tidak diragukan lagi penting untuk kreativitas.

Simonton menemukan dalam karyanya bahwa komposer paling populer adalah mereka yang menghabiskan lebih sedikit waktu untuk memperoleh pengetahuan yang diperlukan di bidangnya. Dengan kata lain, yang paling berbakat.

6. Individualitas itu penting

Bukan hanya kecepatan memperoleh pengetahuan yang mendalam yang penting, tetapi juga sejumlah tanda lainnya. Orang berbeda satu sama lain dalam banyak faktor yang berbeda, termasuk kemampuan kognitif umum dan khusus (IQ, penalaran spasial, penalaran verbal), ciri kepribadian, minat, dan nilai.

Salah satunya menunjukkan bahwa orang-orang kreatif memiliki kecenderungan besar untuk non-konformisme, non-tradisionalisme, kemandirian, terbuka untuk eksperimen, dengan ego yang kuat, kecenderungan untuk mengambil risiko dan bahkan bentuk psikopati ringan.

Ini tidak dapat dijelaskan dengan latihan yang disengaja. Tentu saja, setiap aktivitas kreatif membutuhkan serangkaian kemampuan dan kualitas tertentu. Misalnya, Anda membutuhkan IQ yang lebih tinggi untuk berhasil dalam fisika daripada yang Anda lakukan dalam seni visual. Namun, ada fitur umum untuk kreativitas di bidang apa pun.

7. Pengaruh gen

Genetika perilaku modern telah menemukan bahwa setiap sifat psikologis, termasuk kecenderungan dan kemauan untuk berlatih, bergantung pada prasyarat genetik. Ini tidak berarti bahwa gen sepenuhnya menentukan perilaku kita, tetapi tentu saja memengaruhinya.

Simonton berteori bahwa sekitar seperempat atau sepertiga dari semua perbedaan perilaku bisa disebabkan oleh faktor genetik. Seberapa kuat faktor eksternal?

8. Lingkungan juga sangat berarti

Sepupu Darwin, Sir Francis Galton, yang dikenal karena karyanya tentang sifat jenius yang turun-temurun, juga menunjukkan bahwa ilmuwan yang paling menonjol cenderung adalah anak sulung dalam keluarga.

Belakangan ditemukan bahwa kreativitas dipengaruhi oleh pengalaman lain yang diperoleh dari lingkungan, termasuk kondisi sosial budaya, politik, dan ekonomi tempat anak dibesarkan. Ini mungkin memiliki dampak yang lebih besar daripada faktor keturunan.

Faktor lingkungan lain yang sangat penting bagi kreativitas adalah ketersediaan panutan di masa kanak-kanak dan remaja.

9. Orang-orang kreatif memiliki minat yang luas

Sementara latihan yang disengaja melibatkan fokus pada satu tugas yang sangat khusus, dan teknik untuk mencapai tujuan dirancang untuk meningkatkan di area tertentu, individu kreatif memiliki berbagai minat dan beragam berbeda dengan rekan mereka yang kurang kreatif.

Jika kreativitas hanya bergantung pada latihan yang disengaja, yang terbaik adalah seorang komposer opera memilih satu jenis opera dan meningkatkannya. Dean Keith Simonton, bagaimanapun, memeriksa 911 opera oleh 59 komposer dan menemukan kebalikannya. Komposisi opera paling terkenal, sebagai suatu peraturan, termasuk dalam genre sintetis.

Pentingnya pencampuran semacam itu untuk kreativitas juga telah dikonfirmasi. Pada dasarnya, ilmuwan kreatif memiliki banyak hobi dan minat artistik. Misalnya, analisis kehidupan Galileo mengungkapkan bahwa ia menyukai seni, sastra, dan musik. Seperti yang ditunjukkan oleh psikolog Howard Gruber, alih-alih meneliti satu pertanyaan tanpa henti, sebagian besar ilmuwan kreatif sepanjang sejarah telah mengerjakan banyak proyek yang digabungkan secara longgar.

10. Pengetahuan yang sangat dalam bisa berdampak buruk bagi kreativitas

Pendekatan praktik yang disengaja mengasumsikan bahwa kinerja berhubungan langsung dengan praktik. Dan sementara ini mungkin benar untuk sebagian besar area aktivitas manusia yang terdefinisi dengan baik, itu tidak cocok untuk kreativitas.

Hubungan antara pengetahuan dan kreativitas paling baik dicirikan oleh kurva U terbalik. Beberapa pengetahuan itu baik, tetapi terlalu banyak pengetahuan membunuh fleksibilitas. Padahal, di beberapa bidang kegiatan, seperti menulis, ada sejumlah pengetahuan formal yang optimal, setelah itu pendidikan lanjutan hanya mengurangi kemungkinan menciptakan sesuatu yang tidak biasa.

11. Orang luar sering memiliki keunggulan kreatif

Jika esensi kreativitas adalah latihan, maka orang luar dengan pengetahuan dan pengalaman yang minim tidak akan mampu menciptakan sesuatu yang kreatif. Namun banyak inovator yang tertinggal di bidangnya.

Seperti yang dicatat oleh Profesor David Henry Feldman, seorang ahli perkembangan anak di Universitas Tufts, perbedaan orang-orang seperti itu dari lingkungan mereka memaksa mereka untuk melihat secara kritis apa yang ditawarkan lingkungan itu.

Banyak orang terpinggirkan sepanjang sejarah, termasuk para imigran, telah memunculkan ide-ide yang sangat kreatif, bukan karena pengalaman orang luar mereka, tetapi karena itu.

Contohnya adalah komposer Irving Berlin, sutradara Ang Lee dan Menteri Luar Negeri AS pertama Madeleine Albright. Orang-orang ini tidak berlatih, mengikuti jalan tertentu, mereka menciptakan jalan mereka sendiri. Dan itu membawa kita ke poin kunci terakhir.

12. Terkadang seorang pencipta harus membuat jalan baru agar orang lain bisa mengikutinya

Pendekatan praktik mengusulkan untuk berkonsentrasi pada pemecahan masalah untuk mempelajari aturan yang ada dalam area tertentu.

Namun, orang-orang kreatif tidak hanya pandai memecahkan masalah, tetapi juga menemukannya. Penelitian Galileo adalah contoh yang sangat baik.

Setelah banyak percobaan dan kesalahan dalam upaya menciptakan instrumen baru untuk mempelajari langit malam, Galileo merevolusi astronomi. Dia tidak hanya berlatih untuk membuat penemuannya. Faktanya, penelitiannya tidak memiliki dasar dalam ilmu apa pun yang ada saat itu. Hampir semua yang dia amati tidak sesuai dengan astronomi Ptolemeus atau kosmologi Aristoteles.

Kebanyakan ahli pada saat itu tidak menerima ide Galileo. Pengalaman yang paling berharga baginya adalah latihan seni visual. Chiaroscuro dalam gambarnya membantunya menafsirkan dengan benar apa yang terlewatkan oleh orang lain.

Tak seorang pun pada masanya yang dapat membayangkan bahwa pengalaman artistik Galileo dapat memengaruhi salah satu penemuan terpenting umat manusia. Dan tentu saja, jika dia hanya berlatih dalam ilmu luar angkasa yang ada, dia tidak akan pernah membuat penemuannya.

Jadi pembuat konten tidak hanya ahli. Kreativitas didasarkan pada pengetahuan yang mendalam, dan praktik yang disengaja juga penting, tetapi kreativitas lebih dari sekadar praktik.

Orang-orang kreatif belum tentu yang paling produktif, tetapi pikiran mereka yang kacau dan pekerjaan mereka yang kacau sering memungkinkan mereka untuk melihat hal-hal yang sebelumnya tidak diperhatikan orang lain. Dan ciptakan jalan baru yang akan diikuti oleh generasi baru.