Apa inti dari wabi-sabi - pandangan dunia Jepang yang mengajarkan kita untuk menghargai ketidaksempurnaan

2024 Pengarang: Malcolm Clapton | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 04:00

Dan bagaimana pandangan dunia seperti itu berguna bagi setiap orang.

Wartawan BBC Lily Crossley-Baxter berbicara tentang pengalamannya sendiri dengan estetika "kesederhanaan yang rendah hati" dan pencarian keindahan dalam kekurangan.

Dengan enggan, saya melepaskan tangan saya dari mangkuk yang berputar perlahan di atas roda pembuat tembikar dan melihat sisi-sisinya yang tidak rata perlahan-lahan berhenti. Saya ingin men-tweak mereka sedikit lagi. Saya berada di kota keramik kuno Hagi di Prefektur Yamaguchi. Meskipun saya mempercayai tuan yang meyakinkan saya untuk meninggalkan mangkuk apa adanya, saya tidak dapat mengatakan bahwa saya memahami motifnya. Dia berkata sambil tersenyum: "Dia memiliki wabi-sabi." Dan mengirim mangkuk saya untuk dibakar. Dan saya duduk, memikirkan kurangnya simetri, dan mencoba memahami apa yang dia maksud.

Ternyata, kesalahpahaman tentang frasa ini cukup umum. Wabi-sabi adalah ide kunci estetika Jepang, cita-cita kuno yang masih mengatur norma rasa dan keindahan di negara ini. Ungkapan ini tidak hanya tidak mungkin untuk diterjemahkan ke dalam bahasa lain - itu dianggap dalam budaya Jepang tidak dapat didefinisikan. Hal ini sering diucapkan dalam kasus kekaguman yang mendalam dan hampir selalu ditambahkan muri (tidak mungkin) ketika meminta rincian lebih lanjut. Singkatnya, ungkapan "wabi sabi" menggambarkan pandangan dunia yang tidak biasa.

Ungkapan tersebut berasal dari Taoisme selama keberadaan Kekaisaran Lagu Tiongkok (960-1279), kemudian jatuh ke dalam Buddhisme Zen dan pada awalnya dianggap sebagai bentuk kekaguman yang terkendali. Hari ini, itu mencerminkan penerimaan yang lebih santai terhadap kerapuhan, alam dan melankolis, persetujuan ketidaksempurnaan dan ketidaklengkapan dalam segala hal mulai dari arsitektur hingga keramik dan floristry.

Wabi secara kasar berarti "keindahan elegan dari kesederhanaan yang sederhana", dan sabi berarti "perjalanan waktu dan pembusukan yang diakibatkannya." Bersama-sama mereka mewakili perasaan unik ke Jepang dan pusat budaya negara itu. Tapi deskripsi seperti itu sangat dangkal, itu membawa kita sedikit lebih dekat ke pemahaman. Para biksu Buddha umumnya percaya bahwa kata-kata adalah musuhnya.

Menurut Profesor Tanehisa Otabe dari Universitas Tokyo, adalah baik untuk mulai mengenal wabi-sabi dengan mempelajari seni kuno wabi-cha - sejenis upacara minum teh yang muncul pada abad ke-15-16. Pembuat teh yang mendirikannya lebih menyukai keramik Jepang daripada keramik Cina yang populer dan dieksekusi dengan sempurna. Itu adalah tantangan bagi norma-norma kecantikan saat itu. Peralatan teh mereka tidak memiliki simbol kecantikan yang biasa (warna cerah dan lukisan rumit), dan para tamu diundang untuk mempertimbangkan warna dan tekstur yang bijaksana. Para pengrajin ini memilih objek yang tidak sempurna dan kasar, karena "wabi-sabi menyarankan sesuatu yang tidak lengkap atau tidak lengkap, meninggalkan ruang untuk imajinasi."

Berinteraksi dengan sesuatu yang dianggap sebagai wabi-sabi memberikan:

• kesadaran akan kekuatan alam yang terlibat dalam penciptaan suatu objek;
• penerimaan kekuatan alam;
• penolakan dualisme - keyakinan bahwa kita terpisah dari lingkungan kita.

Bersama-sama, kesan-kesan ini membantu yang melihatnya melihat dirinya sebagai bagian dari dunia alami dan merasa bahwa dia tidak terpisah darinya, tetapi bergantung pada perjalanan waktu yang alami.

Hamana menerapkan dalam karyanya konsep penciptaan bersama antara manusia dan alam, yang penting bagi wabi-sabi. “Awalnya saya sedikit memikirkan desainnya, tapi tanah liat itu bahan alami, berubah-ubah. Saya tidak ingin melawan alam, jadi saya mengikuti bentuk tanah liat, saya menerimanya,”katanya.

Terkadang alam juga menjadi latar tempat ia memamerkan produknya. Misalnya, ia meninggalkan beberapa pekerjaan di hutan bambu yang ditumbuhi di sekitar rumahnya. Selama bertahun-tahun, mereka telah ditumbuhi semak belukar, dan pola unik telah muncul pada mereka dari perubahan suhu, keripik dan tanaman di sekitarnya. Tapi ini hanya menambah keindahan setiap objek, dan retakan itu memperluas sejarahnya.

Wabi-sabi juga sering diasosiasikan dengan seni kintsugi, sebuah metode pemulihan tembikar yang rusak menggunakan pernis dan bubuk emas. Pendekatan ini menekankan, daripada menyembunyikan, retakan dengan menjadikannya bagian dari subjek.

Ketika putri Hamana secara tidak sengaja memecahkan beberapa tembikarnya, dia meninggalkan pecahannya di luar selama beberapa tahun agar alam memberi mereka warna dan bentuk. Ketika spesialis kintsugi lokal merekatkannya, perbedaan warnanya sangat halus dan tidak rata sehingga tidak akan pernah dibuat ulang dengan sengaja.

Penerimaan efek alam dan refleksi sejarah keluarga menciptakan nilai unik untuk barang yang dalam banyak budaya akan dianggap tidak berguna dan dibuang.

Mengejar kesempurnaan, yang begitu tersebar luas di Barat, menetapkan standar yang tidak dapat dicapai yang hanya menyesatkan. Dalam Taoisme, cita-cita disamakan dengan kematian, karena itu tidak menyiratkan pertumbuhan lebih lanjut. Dengan berusaha untuk menciptakan hal-hal yang sempurna, dan kemudian mencoba untuk menjaga mereka dalam keadaan itu, kita menyangkal tujuan mereka. Akibatnya, kita kehilangan kegembiraan akan perubahan dan perkembangan.

Sekilas, konsep ini tampak abstrak, tetapi kekaguman akan kecantikan yang berumur pendek adalah inti dari kesenangan Jepang yang paling sederhana. Misalnya, di hanami - upacara tahunan mengagumi bunga. Selama musim bunga sakura, pesta dan piknik diadakan, berperahu dan berpartisipasi dalam festival, meskipun kelopak pohon ini dengan cepat mulai rontok. Pola yang mereka bentuk di tanah dianggap seindah bunga di pohon.

Penerimaan akan kecantikan yang cepat berlalu ini sangat menginspirasi. Meski diwarnai dengan melankolis, namun mengajarkan Anda untuk menikmati setiap momen yang datang tanpa mengharapkan apapun.

Penyok dan goresan yang kita semua miliki mengingatkan pada pengalaman kita, dan menghapusnya berarti mengabaikan kesulitan hidup. Ketika beberapa bulan kemudian saya menerima mangkuk buatan saya di Hagi, tepinya yang tidak rata tidak lagi tampak merugikan bagi saya. Sebaliknya, saya melihat mereka sebagai pengingat selamat datang bahwa hidup ini tidak ideal dan tidak perlu mencoba membuatnya seperti itu.